影片《黑暗中的舞者》,能夠說是自好萊塢成功塑造《雨中曲》這一經(jīng)典歌舞片之后的又一成功之作。而兩個影片中,兩種舞蹈也向觀眾展示了現(xiàn)代舞蹈的發(fā)展,并透過對一個熱愛舞蹈的平民的刻畫,表現(xiàn)她對舞蹈的感情,刻畫出舞蹈這一逐漸走向平民,走向更人性更生活化的的藝術(shù)。
從故事劇情上看,《雨中曲》是平和發(fā)展的,而《黑暗中的舞者》則是提取每一個生活細(xì)節(jié)中的藝術(shù),用舞蹈與暗藏的節(jié)拍表現(xiàn)出來。這也讓觀眾看到了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展方向——更少受到政府或者傳統(tǒng)理性的約束,向以前人們意想不到的方向探索。也像各領(lǐng)域的藝術(shù)一樣,逐漸豐富并體現(xiàn)不一樣的好處,在其中收獲不一樣的效果。
無聲節(jié)拍,內(nèi)心節(jié)拍。影片的每一個帶有節(jié)奏的情節(jié)都被導(dǎo)演捕捉,并由女主人公用不專業(yè)的舞姿,跳出影片的旋律,跳出心中的感覺,跳出觀眾心中的旋律。每一個動作都用平凡的動作、平凡的唱功、平凡的事件,用舞蹈展現(xiàn)出來,與《雨中曲》中的舞蹈不一樣,《黑暗中的舞者》的動作更加形象,雖然從視覺美感看來,《雨中曲》似乎更勝一籌,但是《黑暗中的舞者》的舞蹈從資料表現(xiàn)上看,更是在敘述主人公的內(nèi)心。隨著節(jié)拍,爆發(fā)出發(fā)達(dá)國家被壓迫者的吼聲。而影片的每一個惡性事件發(fā)生之后的舞蹈,更是向觀眾展示了女主人公對完美生活的向往,以此帶給觀眾震撼和導(dǎo)演所要表達(dá)的思想,也帶給觀眾反思。
生活化的舞蹈。前面說過,《黑暗中的舞者》在生活中,提取每一個細(xì)節(jié),用舞蹈展現(xiàn)出來。在影片中,觀眾能夠看到主人公在家里,在鐵路上,在工廠里,當(dāng)意識到什么節(jié)拍的時候,主人公會合著節(jié)拍,邊唱邊跳。動作并不專業(yè),并沒有刻意的設(shè)計,但是她卻比平常舞蹈所展示出來的內(nèi)涵更多,更貼切,也更易讓人們理解。從這方面,我們也看出了舞蹈的變化——由只有少數(shù)人跳的專業(yè)舞蹈,變成了生活化的,更多在意人內(nèi)心的舞蹈。
舞蹈演繹生活。《黑暗中的舞者》的劇情圍繞女主人公悲涼的身世進(jìn)行,在故事的敘述中,結(jié)合著舞蹈,用不一樣的手法向觀眾展示內(nèi)心世界。隨著人類的發(fā)展,人們越來越重視人性化,這一思想也融入藝術(shù)中,現(xiàn)代舞就是很好的例子。芭蕾舞用舞蹈講述一個故事,民舞展現(xiàn)一個個人物,現(xiàn)代舞展現(xiàn)內(nèi)心,夸大表現(xiàn)。但我們卻從《黑暗中的舞者》簡單的動作中我們看到了一個人,她的故事,她的痛苦,她的堅韌,猶如在看一個紀(jì)錄片電影,只是這是用舞蹈,在電影中合著節(jié)拍、旋律,帶給觀眾一陣陣的震撼與心靈的沖擊。
藝術(shù)來源于生活,我們需要體會,在體會后用我們的肢體把我們的理解,展現(xiàn)給自我,展現(xiàn)給觀眾,展現(xiàn)給社會。