一、聞音識人
1707年，亨德爾在不被人知的情況下游歷威尼斯。到達(dá)后不久，他應(yīng)私人朋友之邀參加一個蒙面舞會。但亨德爾不擅跳舞，便坐下彈鋼琴。正值意大利著名作曲家斯卡拉蒂也在場，當(dāng)時兩人并不相識，但他聽過亨德爾非凡的演奏。此時，他忽然聽到美妙的琴聲傳來，斯卡拉蒂一下子驚呆了，他指著戴著假面具坐在鋼琴旁的人大聲喊叫：“啊，魔鬼！魔鬼！那個彈琴的如果不是魔鬼，便一定是亨德爾！”斯卡拉蒂說完就沖過去掀掉彈琴人的面罩，果然是亨德爾。從此兩人成了極好的朋友。
二、最窮的作曲家
斯蒂芬·福斯特是19世紀(jì)美國一位自學(xué)成才，具有國際聲譽(yù)的音樂家。福斯特的歌曲優(yōu)美抒情，樸素真摯，在藝術(shù)上有著一定的成就。其中如《哦，蘇珊娜！》《家園故老》《老黑奴》等，在美國家喻戶曉，而且在我國也廣為流傳。他為后人留下了一筆可觀的藝術(shù)財富，可是當(dāng)他離開人世時，他的全部經(jīng)濟(jì)遺產(chǎn)只有皮夾子里的3角8分錢。
三、意外的成功
美國作曲家喬治·格什溫的第一部交響樂作品是《藍(lán)色狂想曲》，它的誕生是富于戲劇性的。當(dāng)時美國最著名的斯坎德爵士樂團(tuán)指揮請他寫一部“莊重的作品”，但格什溫認(rèn)為自己對交響樂一竅不通，始終不從命。指揮先生無奈之中想出了一條妙計，他在報上搶先刊登了一則廣告，說三周后在音樂廳上演格什溫的交響樂新作。格什溫看了騎虎難下，只好硬著頭皮埋頭苦干了兩個星期才完成任務(wù)。誰知首場演出竟大獲成功，并以此奠定了他音樂家的地位。
四、恕不會客
德國鋼琴家、指揮家封·彪羅（1830－1894）生性孤僻，不好交友，尤其對不速之客隨便上門打擾極為討厭。為了能專心工作，他想出了一個絕妙的辦法——房門上經(jīng)常掛著免見牌，上面寫著：“午飯前恕不會客，午飯后我不在家”。
五、“替身”成名
肖邦初到巴黎時不被人知，譽(yù)滿全城的是匈牙利鋼琴家李斯特。一個晚上，李斯特舉行公演。大廳里擠滿了慕名而來的聽眾，按照當(dāng)時音樂會的習(xí)慣，演奏過程中燈火全熄，讓聽眾在黑暗中全神貫注地欣賞音樂家的演奏。這天的鋼琴演奏使聽眾如醉如癡，認(rèn)為李斯特的演奏又進(jìn)入了一個新的境界。演奏結(jié)束，燈火重明，在聽眾的狂呼喝彩聲中，立在鋼琴旁答謝的卻是一位陌生的青年——原來是李斯特在燈火熄滅之際，悄悄地把肖邦換了上來。他用這樣的方式，把肖邦介紹給了巴黎聽眾，使肖邦一鳴驚人，被譽(yù)為“鋼琴家中的第一人”。